Dans la mouvance punk des années 90, époque du hip-hop et de l’émergence du street art, sa vie artistique commence avec la musique, car sa mère dessinait trop bien pour la laisser s'exprimer dans la peinture. Christine devient d'abord chanteuse, avec des chansons réalistes dans un premier temps, puis sans renier ses goûts pour le rock et la musique punk, elle se lance dans le chant lyrique, portée par un timbre de voix colorature.

 

Ensuite, Christine travaille intensément la peinture et le dessin aux Beaux Arts de Paris lorsqu'elle considère que sa mère lui laisse la place. La peinture devient pour elle une révélation permettant d'exprimer sa créativité, portée par un état transcendantal, où elle voit venir à elle des formes et des couleurs venant d'on ne sait où.

 

Son diplôme complémentaire de l’Ecole Nationale d’Art l’a menée à l’art abstrait et à collaborer à la fondation du collectif de l’Aprés après de multiples étapes qui suivent sa formation académique.

 

L'encre de chine est un médium aussi mystérieux que le japon et les dessins d'Okusai. Elle ressort la boite de travail de ses débuts et y trouve son accord, l'encre de chine.

 

Marquée dès sa jeunesse par André Breton et son écriture automatique, elle réalise, à la manière des animaux, dans la lignée des expressionistes abstraits et de l’action painting de Jackson Pollock, des toiles abstraites où se mêlent l’encre, le verre et la peinture vitrail, l’ombre et la lumière, symboles de l’ambivalence de l’homme face à sa condition animale, face à la ( sa ? ) nature tantôt cruelle, tantôt merveilleuse.

 

Vive la création sous les yeux de son chien Litchi qui l'accompagne toujours et renifle ses produits.

 

Zut il a mis son oreille dans l'encre ! merveilleux pinceau pour finir un tableau ?

 

Freya, le chat, va-t-elle marcher sur No Noce qui n'est pas sec ? Non Freya...Non...

- Enseignements à l’E.N. des Beaux Arts de Paris et diplômée de l'Ecole Nationale d'Art de Paris,

- Expositions personnelles au château d'Ormesson ( famille d'Ormesson-Peugeot ), et en galeries,

- De nombreuses expositions collectives dans des galeries françaises, centres d'art contemporain et à l'international dont New-York,

- Travail artistique cité à plusieurs reprises ( dont dans la conclusion ) dans le livre "Esthétique de l'art invisuel" de Corina Chutaux-Mila , professeur d'histoire de l'art à la Sorbonne, livre paru au éditions du Panthéon et disponible à la FNAC,